长春著名设计师——王兴洮接受设计网wokende专访

By admin, 2011年5月14日

长春著名设计师——王兴洮接受设计网wokende专访
Wokende:讲一讲你的从业经历吧!在成立工作室之前都做些什么?从什么时候开始成立大马工作室的?成立的初衷是什么?
王兴洮:从业经历比较复杂,正式从业大概是01年吧,我和一个朋友成立了一个小设计工作室做一些杂七杂八的平面设计东西。之后我在出版社做过美编,做过商标设计事务所,做过甲方的企划部经理,做过策划公司,做过销售,也在设计公司打过工......
06年底我成立了大马设计事务所至今,成立初衷很简单,想自己做点喜欢的事,虽然之前也一直从事设计或者设计相关职业,但是一直不纯粹,成立大马设计事务所就想做点自己喜欢的事情。
Wokende:谈一谈您对于品牌的观点吧?
王兴洮:我的品牌观点就是“品牌=人”这个观点一直在我的事务所着重强调,所有新入职的都要接受这个观点培训。简单举个例子:桂林山水我们去游玩的时候导游会告诉你一大堆关于桂林山水的名句和观点,实际山水这种东西在没有我们人类的时候人家就好好的在那里,什么秀美,什么巍峨都是人类赋予他们的属性,并且每一个人对山水理解都不一样,根据个人的文化修养不同理解就不同,就像一句话说的:1000个人看哈姆雷特就有1000个哈姆雷特一样。这世界都是因为有了人,才有了各种观点,并且各种观点都是主观的,没有绝对的客观。品牌同样,人所具备的属性品牌都有。
Wokende:对于您的事务所“大马设计”你想传达给客户的品牌观点是什么?
王兴洮:大马设计的品牌观点就是“精准传达”我们希望根据不同客户的属性来量身定做相应的组品,这种精准传达当然不是我什么独门秘籍,这个观点早就有,问题是很多观点早就有,执行是一个问题,谁能更好的执行才是关键。国内很多公司都在推出自己的什么理论体系,有些我们看过后真的很好笑,明明就是大师几十年前说过的观点,他们自己说一遍就成了自己的理论体系,一个理论体系的形成不是几天几年据就可以的,需要反复论证的。可惜我们都太急躁了,急躁出名,急躁获利......
Wokende:具体谈一谈你从业以来最得意的作品吧!(灵感+创作思路)
王兴洮:灵感这东西可信也不可信,我的大部分作品都是根据客户项目自身启发的灵感和思路,从业久了才会发现根本没有得意作品,任何作品都会有瑕疵,因为商业作品受到时间和客户等等因素左右,很难有完美作品呈现。这一点包括大师级的设计师也是一样。
Wokende: “第一届华沙海报双年展于1966年举行,是当时由波兰平面设计师协会提出了集中展示当前这一领域优秀作品的想法,这一盛会迅速发展成为当今世界上最富盛名的活动,是国际平面设计协会联合会认可的国际专业赛事,第22届华沙国际海报双年展将于2010年6月5日在华沙维拉诺夫海报博物馆举行。本次活动由波兰海报基金会,维拉诺夫海报博物馆,华沙国家博物馆承办。”可以谈谈您对于海报的认识吗?可以举一个您创作的您最满意的海报谈一谈您的设计经验。
王兴洮:海报这东西是西方人玩的,中国没有海报土壤,你在街上贴过政治海报吗?贴过商业海报吗?我想肯定贴过政治海报的人都进了监狱,贴商业海报的都被城管罚款了或者被环卫清理了,国内很少有像美国或欧洲的那种街头海报亭和海报柱,长春有幸还有一些,但是管理的是在问题多多,基本你贴了不到一天就会被清理干净,然后街上还会有一张干净的什么都没有贴的海报栏,我们政府大部分是做秀,不是做事,民众需要一个宣泄的出口,这时候海报在他诞生的时候就起到了这个作用,随着时间的变化,传播方式的改变,传统海报受到的冲击越来越大,网络,电视,户外,车体,广播,短信......这些都在影响海报,但是在中国最主要原因还是体制问题,这问题不是我们设计师能解决的,也不想过深的探讨这个了。就像书法一样,为什么现在中国没有书法大师,我想以后也不会有了,因为人们已经没有了书法的土壤,当书法只能进入博物馆保护的时候,这个艺术形式就意味着即将灭亡。过去我们书写都要用毛笔和宣纸,所有的读书人文化人都要用到这个工具,当书法像呼吸一样自然的时候,找出几个大师很容易,但是当我们把他当成一个艺术来看的时候,没有了书法土壤,书法就会消失,海报和这个道理一样。
我最满意的海报目前我们为“串门网”设计的一组海报我还算满意吧,整个海报没有一个图形,全部是字体设计的,张贴效果很棒,距离远近都有可看的东西,算是一个比较满意的海报作品吧。
Wokende:对于给长春文化广场上的裸男穿上花裤衩一事,你当时的出发点是什么?事情过去之后给你带来什么样的影响?有没有人因为你这个极具创意的想法来找你做设计呢?
王兴洮:这个事件我接受了很多媒体采访,可能在一些报纸和电视你看到过,我也不想重复过多了,想法很简单,好玩,你只要觉得这个事情好玩就足够了,至于他映射的社会问题每一个人都有不同的理解,这也就是这个作品的初衷,好的作品不能解释过多,每一个人都是一面理解的镜子,在一个作品面前会毫不掩饰的折射出你的个人修养。
Wokende:看你用废旧衣服做的一个画框,感觉相当有创意有艺术感,平时会经常做这些DIY的艺术品吗?在你心中什么样的作品算是艺术品呢?
王兴洮:我的工作室里摆了很多我们自己手工做的东西,一些灯具,装饰品,挂钟......我从没把他们当成艺术品,也没把他们不当艺术品,就是喜欢去做,就做了。可能和我小时愿意做这些小东西有关吧,至于我小时为什么愿意做这些,我还真说不出来。
Wokende:您是长春人,都说东北人很豪爽,您的作品中会多多少少体现你的性格特点吗?
王兴洮:其实外界一直对东北有成见,一提到东北就想到东北人粗犷,缺少文化......实际这都是非常片面的看法,很多人根本没来过东北或者仅仅旅游形式来过东北,东北本来就是一个非常大的地域概念,辽宁人和吉林人不一样,吉林人和黑龙江人还不一样,呵呵,有点远了,我的作品不会刻意去保留什么,会根据项目本身来思考。我想说的是设计师不要过早的确定什么风格,可能这样会短期内出名,但是这对客户来说不是负责人的做法。
Wokende:您一直生活在北方,不知道对南方的设计行业有多少了解?能谈一下对于南北方设计的异同点吗?
王兴洮:整个世界都在趋于大同,但是其实差异还是会有,我认识很多南方的设计朋友,他们的作品更细腻,北方的作品更浑厚一些吧,但是这不是说谁好谁不好,这世界本来就很难说谁对谁错,只是地域不同,欣赏习惯不同,就像苏州园林和北京故宫很难比较谁好谁坏一样。
Wokende:看你经常参与一些公益性的活动,能给大家列举一些吗?你是怎样运用自己的设计知识为公益事业做贡献的?
王兴洮:这个还要看设计师自己是否
真正的喜欢公益,只有你真正去爱,才会用自己的真心去创作,我看了很多大学生公益海报,很多人根本不去关心公益来创作,那怎么可能出好作品呢?
Wokende: “平面水深,进入小心”这是你自己想的?能具体谈一谈吗?
王兴洮:平面水深是我今年做的一个海报,照片是去年在南湖拍摄的一组片子中的一个,构思和设计都是我做的,现在有很多培训班在做平面设计教学,有一天在一个贴吧里一个培训机构打了一个广告,内容具体不记得了,大致是一个月培训就成为顶尖高手,培训讲师是什么牛X的行业大师,结果这个大师我从未听过,我开始以为我孤陋寡闻吧,问了一些不错的同行,大家也都不认识他,甚至百度一下这个人,连一张作品都没有,我就想,这样的骗人把戏还会坑害多少热爱这个行业和对这个行业一无所知的学生和家长......我就在他的广告后留言说平面设计不是一朝一夕能成功的,这行业需要的是天赋和努力,积累很重要。这样的情况下我就想做一个东西来提醒一下新入行的朋友,就这样做了这张海报。你在网上看到的这张是我为了网络发布方便做了修改的,印刷版我做的非常细的字体。
Wokende:看到您博客的第一篇文章是写给设计学院的学生做讲座的,您定期会给他们做讲座吗?一般都会传授哪方面的设计知识?
王兴洮:我每年在吉林艺术学院的设计学院视觉传达系都会上一个月左右的课,内容都是品牌设计和VI的一些内容。我很喜欢教学,喜欢和更年轻的学生在一起,他们充满活力和想象力。
Wokende:能以设计学院客座讲师的身份,对还在学习设计或者刚刚踏入设计行业的心如说说你的经验和心得吧!
王兴洮:经验就是坚持,平面设计很辛苦,我采访过一些优秀的设计师,大家的共性就是只有做过5年之后才会对平面设计理解更深刻,也就是说5年时一个平面设计师的入门期,过了5年才算入门,之后的路一切要靠自己去走了。就像我上面说的,这行业需要的是天赋和努力,缺一不可,积累很重要。
Wokende:据你的经验,你认为什么样的人能够成为一位优秀的平面设计师?
-王兴洮:热爱生活,对周围一切事物保持新鲜感,只有会生活的设计师才会成为优秀设计师。很难想象一个对生活麻木的人会成为优秀设计师。
 
后记:采访过后真的对于平面设计有了更高层次的理解,任何事情都不是也不可能是一蹴而就的,想要成功,需要的不仅仅是那些无法掌控的天赋还有一时兴起的兴趣之流,最重要的还是坚持与努力,倘若按他所说五年是一个台阶的话,那么想想现在的你究竟是在哪里?请不要拿浮躁的情绪和对于现实的抱怨替代应有的努力与坚持,想要成功你还差的很远。请记住:“平面水深,进入小心。”如果坚持不了,请谨慎抉择!不过,你要知道做任何事情也都是如此,唯有坚持能成大业!